5ª TROBADA DE PERFORMANCE
Dia Internacional de les Dones
6, 7 i 8 de Març 2008 - Centre Cultural La Mercé
accions
Biografia
Viu i treballa a Amsterdam. Realitza escultures, fotografies, dibuixos i accions. Últimament ha estat realitzant obres a espais públics. Una de les seves necessitats com a artista es poder involucrar i comunicar amb el públic mitjançant les imatges que es formen en la seva imaginació. Crea un llenguatge de somnis i viatges a móns imaginaris on hi vol portar el públic mitjançant la seva obra.
Cec es una acció que desenvolupa una interacció intima amb el públic. En aquesta obra nova, cerca el mon fantàstic de la imaginació, el qual dependrà de la ment i no dels ulls. Comunicarà amb el públic xiuxiuejant, cantant i cridant. L’artista va viure uns anys a Madremanya, una experiència inspiradora per a ella i en farà referència en la seva obra.
Biografia
Artista multi disciplinària i investigadora. Graduada a les escoles d’art; Central, St. Martins i doctorada de Belles Arts a Goldsmiths College(Londres). Va estudiar pintura i escultura però actualment treballa principalment amb les accions, tractant així el seu cos com a lloc, procés i objecte. Qualifica la seva obra de “Cinemàtica de caràcter i histèrica en la execució” . Professora Internacional, continua amb la seva recerca i treball artístic. Actualment investiga la relació del cos en les accions amb la tecnologia i temes de visibilitat, representació i espai.
Explorant les nocions d’envoltar i oprimir el cos, l’obra enfocarà com es podria definir una persona mitjançant els temes de restricció i repressió. Millor dit, com localitzar un focus per tal de definir la resistència i finalment subvertir la opressió a una cosa forta i positiva.
Biografia
Va començar la seva carrera artística al teatre. Ha treballat com a actriu i coma directora en el camp de teatre de performance visual. L’any 2003 i 2004 va estar treballant en dues residències a l’acadèmia d’arts Rijksakademie a Amsterdam. Treballa amb vídeo instal·lacions i accions. En les obres apareixen caràcters que es mouen segons una coreografia immòbil. Contrastant amb escenaris minimalistes, intenta dirigir la vista del espectador capa les petites accions humanes. Busca la vulnerabilitat i la emoció que no es mostra obertament.
Llocs ocults és una acció que parla del desig i la vergonya. Es crea una situació on s’invita a l’espectador a participar. Al mateix temps es projectarà un vídeo en directe. Tant l’espectador com l’artista són més que conscients de la seva presencia física. “Estic buscant la tensió entre ficció i realitat; entre la imatge en directe i la imatge construïda i on l’artista i el públic coexisteixen.”
Biografia
Des de l’any 1991 ha presentat les seves accions a diversos festivals internacionals: NIPAF Festival, Japó; Rencontre Internationale d'Art Performance, Quebec; Trans-Europe 2000, Alemanya; Int. Review of Live Art, Escòcia i Blurrr Biennal a Israel. També ha mostrat les seves obres en espais públics, museus, galeries teatres a Mèxic, Canadà, el Carib, EU i Europa. Des de l’any 2000 és membre del grup Internacional de performance Black Market International. La seva obra actualment se centra en la intervenció i l’art de procés.
L’obra consisteix en seguir un ruta amb unes bosses de plàstic lligades als cabells.
Biografia
Coneguda per les seves accions en solitari durant més de 17 anys de treball molt original. Combina la coreografia estilitzada i la coreografia funcional amb una escriptura molt personal, per a provocar qüestions sobre la intimitat. Obres recents inclouen salt drawing, una acció de 5 minuts creada per a un públic d’un en un. S’ha presentat versions de On Lying a BAC, Londres; Star &Shadow Cinema, Newcastle i OPENPORT Festival a Chicago, la tardor de 2007. Fiona va ser artista en residència al The School of the Art Institute.
Què ha tingut al cap ella fins ara? Poesia de guerra i estrelles de roc; filosofia, adrenalina, historia i, evidentment, tocar la tamborina; no tenir una guitarra elèctrica; no tenir una historia de vida per a contar, els pulmons d’homes i un micròfon de peu. Una acció on la fascinacions s’obren amb ficcions. Un cos que confessa o, com a mínim, fa veure que confessa, ballant com si no la mirés ningú, provant de cantar sense acompanyament i parlant sense pels a la llengua sobre la carn que penja dels seus ossos d’una manera diferent que abans. Amb el suport de The Arts Council of England.
Biografia
Ha anat desenvolupant la seva obra d’acció realitzant vídeoaccions i fotoaccions. Ha presentat les seves obres a nombroses exposicions i trobades des d’ Extremadura a Cuba, Mèxic, Indonèsia, Bèlgica o Moçambic. Recentment ha publicat amb la revista de videoart y videoacció “La Bolsa” i ha participat en la trobada d’acció “Influxus” al Museo Vostel de Malpartida de Cáceres.
Autoretrat davant d’un mirall. Mirar-se, posar pel retrat... Deixar-se “sentir”. Experimentar quant temps aguantes davant d’aquest “objectiu”. Enfrontar-se al mirall com si fos una camera, però no es una camera: ets tu. A vegades vols, altres no, mires, t’amagues, somrius, penses, t’agrades o t’avergonyeixes?
Biografia
Artista interdisciplinària amb educació en arts visuals. La seva obra més recent investiga l’objecte perfomàtic. Des de l’any 2000 està treballant i produint els quatre vestits de la seva obra Superwoman.
Mare és un dels vestits d’una sèrie de quatre que formen el vestuari de la super-heroina i prostituta, Superwoman. Cada un dels vestits es accionat, fotografiat i instal·lat en diversos contexts. Mare esta fet amb pela de la magrana granats seques, conservades i cosides juntes. Mitològic i èpic, ella es la cada / altre / no / bona / mala mare. Centrat en la teoria del cos feminista, el projecte Superwoman contempla qüestions ontològiques sobre genere i sexualitat, personificació, agència, desig, romanç i narcisisme. El seu interès és com les dones es mouen, treballen i troben la llibertat.
Biografia
Es va iniciar en l’acción i la performance l’any 1987. Recentment ha participat en els projectes: Encuentro Internacional de Performances. IVAM (València). La Muga Caula 3 (Girona), Encuentro Cuerpo a Cuerpo, Centro de Arte La Regenta (Las Palmas), ArtContac, (Finlàndia), Encuentro Liebre, MUSAC (León), Arte no Parque, CGAC (Santiago de Compostela), Autogestión y Arte de Acción, CENDEAC (Murcia), FriktionerFrictions, Museo de Arte Contemporáneo de Upsala (Suecia). Harta Performance Festival, Monza (Itàlia). Chamalle X, Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Vigo.
“Tractaré de mesurar l’espai amb la mida del meu propi cos: ¿Quantes abraçades, quants peus, quants cossos, quantes mans, quants pits, quants músculs, quants braços? cabran en aquest lloc.
Son mides subjectives, no estàndards.
Biografia
Graduada de la Queen Mary University College, Londres en Estudis Russos i Teatre, actualment participa amb DasArts (Advanced Research in Performing Arts), Amsterdam. Viu i trebala a Amsterdam.
Ha realitzat les seves obres a diversos països; Gallerija Nova (Zàgreb), Raid Projects (LA), Ellen de Bruine Projects (Amsterdam), Mediamatic (Amsterdam) Melbourne Arts Festival, Austràlia, Urbani Festival (Zàgreb), OverhetIj (Amsterdam).
Una figura femenina anònima està ocupada amb una activitat aparentment normal. La situació te en realitat la seva coreografia i guió. Només dura uns minuts i torna a començar.
De la manera en què es va desenvolupant, i que les restes de l’acció anterior es van acumulant, esdevé una corba quasi sinistre, una escena fantasmagòrica que la dona no sembla poder resoldre. La seqüència te una qualitat escultural i amb el temps es desplega per darrera una narrativa: un resultat pressuposat, la identificació d’un caràcter.
Biografia
Des del 1998 ha realitzat nombroses performances. Ha participat en diversos festivals de a Barcelona, Madrid, Segòvia, Sevilla, Finlàndia, Alemanya i França, entre d’ altres. També ha impartit diversos tallers. Treballa també en el terreny de la poesia visual i la instal·lació, des del 2003. Ha participat en diferents exposicions, tant a títol individual com dintre del col·lectiu Stidna! Des de l’any 1999 participa en la programació i gestió de l’espai miau, espai d’exposicions alternatives i de risc. Ha participat en l’organització de diferents esdeveniments artístics. Forma part de club8, difusió de la performance, i és co-directora d’eBent, festival internacional de performance.
"Les meves accions proposen compartir un espai i un temps a l'interior d'un món que ens confina dins d'espais de solitud física i social, explorar noves possibilitats relacionals de retrobar una àgora dins d'espais socials i públics alienants. Relacions breus, contactes tímids, intensos, decebedors, gratificants, perillosos o indiferents. Gairebé tot el meu treball performàtic ha estat marcat per aquesta efimeritat del descobriment de “l'altre”. Tanmateix, els meus últims treballs anunciaven ja el desig d'arrelar-se en els cors aliens. Concrecions poètiques dels décalages entre l'ideal de la relació i la relació real."
Biografia
La seva obra es caracteritza per una pòlissa d’intervenció i improvisació. Crea accions d’una sola presentació, que sorgeixen de la resposta directa a una situació de circumstàncies particulars. Entre els anys 2002 i 2005 i durant la seva estada d’investigació i recerca al AHRC. Research Fellowship Post, la seva obra comença a centrar-se en temes de trauma. Posteriorment ha continuat explorant diversos aspectes de la relació entre procés, commemoració i curació. Sovint treballa en col·laboració i actualment ajuda desenvolupar els projectes de col·lectius d’artistes a Belfast com: Catalyst Arts, Bbeyond i Agency.
Johnston crea accions d’una sola presentació, normalment creada amb un període d’observació prolongada a localitzacions seleccionats per ella. Les accions son responsen a factors de la circumstancia; arquitectura, canvis en la llum de dia, temperatura, materials trobats I en particular els patrons habituals de el comportament humà en la situació.
Les obres son esparcides, com una equació física, assessorant les diverses possibilitats i que inclouen tots els dubtes, vanitats, disjuncions i anarquia general, tot allò que envaeix la capacitat humana de poder respondre amb honestedat en un moment determinat.
Biografia
Coreògrafa i performer. Graduada en dansa de University of York. Ha presentat les seves obres de dansa i instal·lació i acció a diversos països. L’any 1986 va ser co-fundadora de New Dance Horizons a Regina, on segueix com a Directora artística. L’any 2002 va organitzar el festival Stream of Dance, que incloïa al programa dansa de ballet, contemporani, folk i tribal. A la seves obres fusiona dansa experimental amb art visual. Les obres son multi dimensionals, experiències teatrals i al·legòriques. Tracten temes de mitologia, art, somnis i rituals.
Una obra àudio que sincronitza la manifestació abstracta dels sons com una força omnipotent de l’espai amb la força del cos humà. Una obra que afirma la idea del individu com a ésser capaç de transformar la presencia des de la absència i la inacció des de la participació activa.
Biografia
Crea representacions en moviment, veu, projeccions de vídeo i banda sonores musicals. Ha presentat les seves obres en molts contextos, com en galeries experimentals i teatres. Durant més de 20 anys ha mostrat les seves obres internacionalment. Guanyadora de molts premis i beques, recentment va rebre una beca de la University of Ulster, Irlanda que acaba al final de 2008 per a la investigació de la seva activitat artística.
Originalment creat durant una estada al Irish Museum of Modern Art. Why me? és una performance filmada protagonitzada por l’ artista. Prèviament presentat a Irlanda, Polònia, i Israel.
Calendari
Presentacions/conferencies. Col·laboració amb el Departament D’Art Contemporani, Universitat de Girona.
11:00h – 13:00h
Presentació de les artistes participants.
14:00h – 15:00h
Conferencia - Nieves Correa.
15:00h – 16:30h
Taula rodona amb Pilar Parcerisas, Carme Ortiz, Imma Prieto, Judit Vidiella i Nieves Correa.
10:00h - 15:30h.
Tallers
A partir de les 21:00h
Accions amb Fiona Wright, Leanne Lloyd, Nieves Correa, Danielle van Vree, Elvira Santamaria i Maria Cosmos
10:00h - 15:30h
Tallers
A partir de les 21h.
Accions amb Anet van de Elzen, Anita Ponton, Anne Seagrave, Sandra Johnston, Isabel Leon i Robin Poitras
Projeccions de imatges d’accions fetes per dones procedents d’altres festivals.
Projecció d’imatges de vestits utilitzats en accions fetes per les artistes participants.
Projecció d’imatges de l‘Arxiu Aire d’artistes d’acció.
Amb el suport de:
